Ya hace algunos años un 17 de agosto nacería en Nueva York , un hombre cuyo padre era de ascendencia italiana. Hijo de artistas, su madre Virginia, pintora y poeta y su padre Robert, pintor expresionista y escultor.
Apenas con tres años se divorciaron y fue criado por su madre en Manhattan, concretamente en Litte Italy. Con 10 años ya participó en una producción teatral del colegio, una representación del Mago de Oz. El arte lo llevaba en su sangre. Ese fue el principio de esta estrella única en el mundo del cine y persona excepcional como es Robert de Niro.
Ha tenido el detalle de contestarnos a un pequeño cuestionario que ahora transcribimos:
1- Sabemos que usted tiene sangre italiana por su ascendencia ahora le pregunto ¿Qué parte de su persona es más italiana?
- No lo sé cuéntamelo tú………Me gusta comer pero no se cocinar y soy mal bailarín , sopena que esté más “alegre” y eso es extraño en mi persona……
2- Ha ganado dos Oscars , uno en 1975 por el Padrino II y otro por Toro Salvaje en 1981 ,ganador de números premios de relevancia como los Globos de Oro y nominado para diferentes premios importantes lo menos mas de veinte veces entre los Oscar, los Globos de Oro, los Bafta y alguno que me dejo ¿Qué puede decir a todo eso?
- Poco, pues creo que tú llevas mejor la cuenta que yo…..Amo actuar , soy feliz trabajando y hago feliz a los que me ven pues disfrutan durante un par de horas y con eso ya me sobra……
3- Ha trabajado al menos con Martin Scorsese, nueve veces la última fue en el 2019 con “El Irlandes” en el que retoma el papel de mafioso….¿Qué podría decirme?
- Marty (Scorsese) y yo llevábamos ya años pensando en hacer otra película juntos sobre el mundo de la mafia, los sicarios y demás. Pero queríamos que fuera un tipo diferente de historia, no lo que habíamos hecho ya. El mismo género, pero desde un punto de vista más popular, por así decirlo. Y ambientada en la costa oeste de Estados Unidos. Teníamos incluso una primera versión de guión, pero entonces Eric me habló de ‘I Heard You Paint Houses’ y pensé: «Déjame leer ese libro, necesito leer ese libro para documentarme» y así comenzó todo…..
4- Creo que fue la primera de sus películas que no ha sido financiada por un gran estudio ¿No?
- La Paramount estaba muy interesada durante mucho tiempo, pero todo se iba dilatando. Tras años de duro trabajo y , lo más importante, búsqueda de financiación apareció Netfflix que fue la que salvó y llevó a cabo el proyecto. ¿He respondido a tu pregunta?…….
5- Relacionado con eso pregunto ¿Cuánto puede durar un proyecto importante en el tiempo?….
- Voy a hablarte de “ El Irlandes”. Fue una obra que comenzó a escribirse en el año 2007 y se estrenó en el 2019, antes de todo este grave problema, que me preocupa mucho, hablamos de la pandemia. En ese tiempo pude actuar en cinco producciones y dirigí, produje y actué en “El buen pastor”. ¿Eso puede aclararte tus dudas?……..
6- Ahora las plataformas, la tecnología y especialmente esta pandemia afecta directamente a la empresa del cine ¿Cuál es su opinión?
- Lo que mantiene vivo esta empresa es sin duda la curiosidad del público y esta se mantiene intocable desde sus comienzos. ¿Cómo contar visualmente una bonita historia? Se han empleado diferentes herramientas desde su comienzo y la verdad que en el Festival de Tribeca hemos podido ver auténticos audiovisuales de un minuto de duración que han narrado maravillosas historias……
7- Realmente quería preguntarle por el Festival de Tribeca, del que usted es co-fundador. Un festival en el que tiene acogida el cine de vanguardia ¿Cree qué ese es el nuevo camino del cine?
- El cine está cambiando y es gracias a las nuevas tecnologías y por lo tanto toda evolución ira por ese camino….
8- El nombre de Trump ¿Qué le sugiere?
- Preocupación y desconcierto. Estamos en un mundo que baila alrededor de la verdad. La verdad está ahí y se ha de encontrar al verdadero culpable de esta situación.
Se intenta manipular tantas cosas y a modo de ejemplo puedo citar lo de Zelenski y Ucrania y eso sólo es una pequeña muestra. Espero y deseo que no vuelva a ser reelegido. Ya veremos…..
9- Repasando su vida, cuando se levante y se mira al espejo ve a un hombre con talento, nació con talento ¿Qué piensa?
- Soy muy afortunado y por ello le doy gracias a Dios todos los días , por eso y por mi suerte.
10- Como productor, director y actor ¿Qué tipo de película le gustaría hacer y con actores y actrices contaría?.
-Sean Penn, Roberto Downey J.R……Pero la verdad que me gustaría hacer algo con actores que no fuesen actores, con gente real, porque esa gente piensa de otra manera. Ellos son del mundo real y cuando actuamos lo hacemos para ellos. Ellos podrían aportar autenticidad, algo con lo que se puede jugar.
11- Espero que podamos disfrutar mucho tiempo de su presencia, pero ¿Cuál sería su epitafio? Ya disculpará por la pregunta.
- No lo se. Supongo que algo lindo y productivo, ya lo pensaré tengo mucho tiempo aún….
12- Unas palabras para nuestros lectores y gracias por estas palabras….
- Tengo la impresión de que el sistema en el que vivimos está corrupto y precisaría una renovación, al menos una revisión, pero que puedo decir sólo soy un actor que ama su profesión y quiere ser feliz y que todos lo seamos……..
José Luis Ortiz Güell
Nacido en Zaragoza el 11 de julio de 1967. Licenciado en Magisterio Universidad de Zaragoza. Máster en Hipnoterapia Clínica. Postgrado de Informática Universidad de Ingeniería de Zaragoza.
Como escritor he publicado dos novelas “Soledad: querida dictadura” (bajo pseudónimo) y Puente en la Niebla con mi nombre y que se pueden adquirir en Amazon. He escrito dos obras de teatro “Cena en Do”, una comedia y el drama “Sonido del Silencio”.
Pendiente de publicación de dos novelas “Los cardos también lloran”, sobre la violencia de género y la precuela de “Puente en la niebla”.
Columnista de diferentes medios de España e internacionales de reconocido prestigio, y que se le otorgó el Premio a la Excelencia Mundial Cesar Vallejo en la modalidad periodística.
Como actor y figurante he participado desde 1995 hasta la actualidad en diferentes películas de prestigiosos directores de cine como Vicente Aranda, Milos Forman, Ridley Scott o Ken Loach rodadas en España entre otros directores.